□崔轶

昨天是舞剧电影《永不用逝的电波》世界公映日，想起我的导师司徒兆敦憨厚离开咱们快要一年了。客岁7月1日，他还冒着闷热赶到上海歌舞团，干涉了舞剧电影《永不用逝的电波》的开机。岂料8月底就传来司徒憨厚病故的恶耗……

司徒兆敦在北电导演系作念班主任的时期培养了一批中国“第五代电影导演”包括陈凯歌、田壮壮、李少红、胡玫、吴子牛……司徒兆敦的父亲司徒慧敏，看成灌音师和制片东谈主协助拍摄了《渔光曲》和《桃李劫》。聂耳的《义勇军进行曲》亦然在司徒慧敏上海的家中完成创作的。而《朝阳曲》是舞剧《永不用逝的电波》中的华彩段。他说过一句话，让我受益于今：“艺术创作的骨子是一个人命陪伴另一个人命！拍电影也好、拍记载片也罢，哪怕是上课、学习……生存中好多事情皆是这个道理。”

每次创作皆是在寻找影片我方的人命力，舞剧电影《永不用逝的电波》的创作也不例外。名堂起头，我陪伴总导演郑大圣尽量达成他二度创作的构念念，从脚色的角度而言是咱们若何知晓兰芬陪伴李侠从事危急的装扮办事，从而真确体现“爱与信念永存”的主题。忠于包袱求民族大义，等于对职业的颠倒慎重和负责。

如何进行“创造性转机和创新性发展”？2023年春节刚过，我与大圣一夜长谈舞剧电影《永不用逝的电波》的创作需要措置三个费劲，一是如何将电影、舞剧转向舞剧电影?二是如何将舞台饰演转向电影饰演？三是如何将古典的舞台空间转向当代的影像空间？大圣给出了谜底。一是多层空间和会叙事。二是拍摄“舞台符号”如“安全出口”、戏院不雅众、排演厅、舞台警戒线和当代城市的隔江相望等——这么，才能让电影不雅众站在当下回望历史、知晓东谈主物。三是用果真历史细节和摩斯密码聚积，这是对李侠、兰芬的立异扬弃主意推崇。我同他心照不宣，因为咱们知谈关于这部电影而言，总计创新的蓄意是古道抒发，而不论咱们的情景如何变换，它总将是一部感东谈主肺腑的电影，一部具有当代审好意思道理的电影，一部有历史质感和信仰力量的电影。

“胆子要大”是总导演郑大圣在《电波》开机第一天就在片场上衣服的“FIRST影展”的圆领怜惜上的大字，全剧组同仁皆显明他的趣味趣味——艺术创作不破不立！咱们要破舞台的第四堵墙、咱们要破独一肢体展现的跳舞饰演、咱们要破原舞剧的叙事结构，换之以东谈主物关连的成长细节……“胆子要大”是咱们将拍摄一部90分钟毫无台词的默片，咱们将率领总计跳舞演员罗致银幕饰演的挑战，咱们将用机器东谈主拍摄、假造影棚、全景声等电影高新技巧来推崇主题，咱们将以多种时空情景来和会成一种新颖的“上海派别”式的影像作风——这些皆需要咱们果敢探索、抑止蓄意，就像韩真、周莉亚两位舞剧编导——在初创这台舞剧时也有许多果敢的创新和编排，她们毫无疑义才让舞剧《永不用逝的电波》问世并成为经典。

于是，我和大圣从歌舞团的排演厅里就在恭候着佳俊、洁静、邓韵、方光等歌舞团的演员找到他们我方内心中对脚色的知晓。肢体开拓刘阳憨厚耐性肠开拓和奉陪，也转机为照相监视器里这些脚色由内而外的转机和鼎新。咱们的恭候和陪伴，让跳舞演员从肢体言语的基础上缓缓转机为表情的能量体现和电影饰演中的生存质感的体验。舞剧电影中多重空间的解构与重构如斯顺畅，等于因为演员饰演皆找到了东谈主物内心的依据和按次。

一个期间应该有一个期间的文艺代表作品，由上海歌舞团打造的舞剧《永不用逝的电波》已是新期间的红色经典作品，今天将它搬上大银幕等于要让红色IP不休无间，这亦然咱们的责任处所。长河无声奔去，是无声胜有声的历史抉择，是东谈主民的选择，是上海这座光荣之城的红色的力量之声。

（作家系舞剧电影《永不用逝的电波》总制片东谈主和导演）